和张楚佳一个办公室的侯老师表扬杨景行一句“又出新作品了，你看这么多人重视。”
杨景行呵“好紧张。”
老师们纷纷出言安抚。
会议室里挤得挺满，统领全校最多教授职称专业的路楷平上座，提醒大伙“让李教授进来”
李迎珍的位子大家给留着的，有座位也基本上都是教授，龚晓玲做客。目前还只有一份谱子，冯教授在拿着看，胡教授只能偏着脑袋瞄。
李迎珍坐下了，杨景行在安馨旁边站住了，路楷平就喜庆起来“刚才都说了，杨景行同学又完成了一件钢琴作品，相信他没有辜负这么多老师的关心和期待琴谱还没印出来，也是临时通知大家，仓促了一点，不过没关系，杨景行是愿意接受各位老师的检验的是不是”
杨景行点头“愿意就是压力大。”
路楷平呵呵“压力就是动力我们请李教授讲两句。”
李迎珍摇头，没啥可讲的，指示杨景行“弹一遍。”
会议室的立式国产钢琴还是老久之前老师们检验他和他的升c小调奏鸣曲的时候搬来的，平时罩着罩子也没什么机会响起来，今天又重见天日。
杨景行去钢琴前坐下，表示不用谱子。
观众有三四十号吧，坐着的教授专家们，沿着会议室墙根排排站的上到音乐史老师下至教马哲的，还有站在门口避免过分拥挤的，都是浦音人，都给学生面子，尽快地安静下来。
老冯教授开口“我先插一句，虽然标题是d大调奏鸣曲，单乐章，但是我们要特别留意曲子中的回旋特性作品的内容和技巧两方面都超过了前一首奏鸣曲，我建议今天先不要做过多讨论。”
谁的地位都比自己高，路楷平只能点头称是，说就是先听听看。
杨景行也懒得说什么谦虚的话了，抬手落下。
一开始，就是单手在中音区快速跳动，明显激烈而动听的主题迅速地模进变换着，一次连着一次地色彩变化，直到和声出现，和声从一开始的单薄，随着主题歌唱性地变化而逐渐丰厚，进一步地激烈。
十几个小节的引子虽然长但是气质上显然很没耐心，根本是简直粗暴地拉起听众的注意力，预示着这不会是一首安分的曲子周围的听众们做好了思想准备，变得更有精神。
曲子的大模式依然是老套的，引子之后就是呈示部，主部似乎突然变得温和了，不激动了，但是保留着热情，复调比较克制，丰富而清晰明了。
主部有四十多个小节，整体而言的充满歌唱性的热情明快，很友好的感觉，让人觉得之前的引子似乎是虚张声势了。站着坐着的老师们的神情又缓和了一些，只有几个教授依然严阵以待。
接着是连接部，作曲者运用引子和主部的素材的巧妙而隐蔽的结合，玩起了卡农，变得不急不躁，温柔动人。
可是连接部到副部的过度却比较突然，副部只有三十多个小节，但是色彩更浓烈多样，有浑厚的低音和声承托气势恢宏的主题，又有轻声细语的旋律和澎湃的八度呐喊不断冲突对比，也有显得幽暗的奇怪旋律时隐时现
杨景行弹得比较用力，动作幅度偏大，但是听众们都一动不动，大家见多识广，什么样的古怪写法都领教过了。
接下来的结束部，可以当成全曲的第一个高潮，从副部末尾的千军万马的庞大形象逐渐过渡到单声部的稀薄，然后再缓慢进入一个波涛汹涌壮阔的场景，也是全曲首次对演奏家的硬性技巧进行考验的地方。
但是一切都是有序的，甚至是精确的，双声部像是来自两台钢琴，壮丽的抒情，铿锵地诉说，尖锐的对话
杨景行似乎要用音符淹没办公楼，退休返聘的冯教授是老了，放在桌上的手微微颤抖而不自知。
胡教授仰坐望天，早已经放下了从冯教授手中抢过来的谱子。
张楚佳昂首挺胸地站着，面向窗外，看着窗外。
安馨握紧了双拳，像在积蓄力量。
李迎珍的表情有点阴沉，好像对学生的表现不太满意
接下来，全曲在创作方法上表现最巧妙的插部和展开部，就是之前冯教授提醒大家要留意的地方。是应该留意，作曲者显然不想给听众品味和思考的时间，他让各种音乐色彩如瀑布一样倾斜而下，不容置疑的，义无反顾的，甚至有倔强和愤怒，却有没失去条理。
近两百个小节的乐曲中，作曲者似乎毫无保留，做到了尽情尽兴，时而大刀阔斧，时而精雕细琢，但是好些时候感觉又语焉不详
杨景行看起来不像平日弹琴时那么稳如泰山，不过也没人看他，就算看着他的，也没看进去，此时此刻，音乐才是绝对主角。